从2002年毛卫宁执导谍战题材电视剧《誓言无声》开始，到2009年的短短7年间，国内电视荧屏上涌现了一批优秀的谍战类型剧如《暗算》、《潜伏》等。如果追溯到1949年新中国第一部谍战题材电影《无形的战线》，从那时算起到新千年的60年里，中国影视作品中的谍战类型剧发展已经历了三波不同的热潮。最新一波以《誓言无声》、《暗算》和《潜伏》等为代表谍剧热潮流中，《誓言无声》开新一代谍战类型剧的先河，2006年面世的《暗算》将谍战剧提升到一个新的高度，而《潜伏》是当之无愧的高潮段落，该剧大结局收视率一度超过14%，创下了北京卫视历年播出电视剧之最。2009年的很长一段时间里，一些名为“潜艇”的《潜伏》发烧友观众甚至在网上将男女主人公余则成和翠平的剧中对白进行了广泛的传布。

2009年谍剧热不仅引发了观众热评，与之一起升温的还有谍战类型电视剧作品的爆发式增长。据不完全统计，仅2009上半年就有50多部谍战剧在国内各个电视台播出，另有近年来创作的60余部谍战剧等待在黄金档期播出，估计会有三成谍战剧可能排不上档期，2009年将无缘与观众见面。谍剧热走热的同时，也不可避免地导致了中国电视剧行业中特有的扎堆现象，一部分题材雷同、品质平庸、甚至不乏抄袭的谍战类型剧模仿作品开始出现，损害了观众的观剧热情和审美趣味。

2009年，一份由中国青年报社会调查中心委托民意中国网进行的网络调查报告显示，在1732个被调查人群中，70％的观众半年内至少看过两部谍战剧，23％的观众看过的谍战剧超过三部。通过对2009年谍剧热的话语分析和这一类型剧的历史分析，本文拟在历时和共时两个纬度上选择一些经典的谍战类型剧如《潜伏》等进行文本细读分析的基础上，试图去回答下面三个问题：1, 如何去解释谍剧热这种现象？2,谍剧热这一现象背后，揭示了一种观众怎样的消费心理结构和谍战类型剧作为一种流行文化的未来发展方向？ 3,作为国内一种比较成熟的类型电视剧，谍战剧演变过程中的型态变化对我们研究其他类型电视剧的型态和风格变化会有何种启示和普遍意义？

历时性话语：谍战剧的三次浪潮

    如果对谍战类型（电影）电视剧进行历时性的观察，可以发现，现当代中国这一类型剧的演变经历了三个不同的阶段：作为谍战剧第一波的“反特片”，产生于上世纪50年代初到60 年代中期，内容集中表现为我方军警民的智勇，及如何发现和铲除试图破坏社会主义初期建设成果的“蒋特分子”；第二波是上世纪70年代末和80年代中期的“公安剧”，内容大都表现为我公安战士如何神勇，从而粉碎了“苏特”们破坏国家核心工业的阴谋企图；第三波则是从2002年到2009年持续7年、至今仍余热绵延的谍战剧，由于迎合了这一时期观众特有的消费心理和政治意识形态（如国家60周年大庆等），不仅主题和表现形式上增强了“俊男美女”在悬念剧中的“情戏”和可观赏性，题材和风格手法在空间上也得到了极大的扩展和创新。

第一波“反特片”的主要电影作品有：长影厂出品的《无形的战线》（1949）、《神秘的旅伴》(1955)、《国庆十点钟》(1956)、《虎穴追踪》(1956)、《寂静的山林》(1957)、《徐秋影案件》(1958)、《前哨》(1959)、《冰山上的来客》(1963)；上影厂制作的《斩断魔爪》(1954)、《天罗地网》(1955)；八一厂出品的《永不消失的电波》（1958）、《激战前夜》(1958)、《秘密图纸》(1965)、《野火春风斗古城》（1963）；珠影厂生产的《跟踪追击》(1963)和当时的上海海燕电影制片厂生产《羊城暗哨》(1957)等。

      受当时社会背景和该时期类型电影创作风格的影响，这一时期的谍战剧有着鲜明的“保卫成立不久社会主义红色疆土”的时代特征和强烈的政治性，叙事线索也比较单一，情节集中，主人公都有明显的“去家庭化”和“去个人感情化”性格特征。具体说来，有以下几方面的特点：1、以阶级斗争为主题的叙事线索；2、主人公和反面角色（常常表现为一个不乏外表魅力的女特务）有着拯救与被拯救、善与恶的强烈冲突和对立；3、爱情作为辅助线索。虽然剧情中有时也会出现“真假夫妻”场景，但家庭和个人感情都仅仅故事中需要交代的布景出现而已，不会得到渲染和进一步展开。值得注意的是，在第一波谍战剧类型片，一批相当优秀的作品如《冰山上的来客》、《永不消失的电波》、《羊城暗哨》和《秘密图纸》等已经开始有了对类型剧大胆的创作突破和尝试，如在人物性格表达上对脸谱化、刻板化的抛弃等，极个别作品像《冰山上的来客》，即便今天来看，其艺术成就也无法低估。故事围绕一位少数民族战士阿米尔的爱情故事展开，贯以女主人公真假古兰丹姆两条线索的复线叙事，其精巧构思和明快的叙事风格，独到的悬念设计和被潜藏累积的叙事快感及其释放，充满异域色彩的电影插曲和细腻入微的人物内心刻画、仰拍、大俯拍等视听语言风格上的创新等等，都开创了中国谍战类型剧的新范式，堪称是一部里程碑式的作品，并深刻地影响了后续新中国谍战类型剧的风格。此外，《永不消失的电波》的典型人物刻画、《羊城暗哨》中紧张恐怖的悬念和场面设计、《秘密图纸》中的女公安首次作为主人公，都是这一时期类型剧风格上有破有立的代表性作品。

上世纪70年代末至80年代中的第二波谍战类型剧——“公安题材剧”，有着鲜明的冷战时期色彩和文革后期特征。这一阶段的主要影视作品有《南海长城》(1975)、《熊迹》（1977）、《暗礁》（1977）、《风云岛》（1977）、《黑三角》（1978）、《东港谍影》（1978）、《猎字99号》（1978）、《斗鲨》（1978）、《风浪》(1979)、《雾都茫茫》(1980)、《第十个弹孔》(1980)、《戴手铐的旅客》（1980）、《夜幕下的哈尔滨》（电视连续剧，1984）等。受到特定时代政治动荡的影响，这一波大多数谍战剧在创作成就未能取得大的突破，许多作品甚至都未能达到第一波类型剧的艺术成就和高度，带有明显的文革遗痕。其主要特征表现为：1,反面角色从“蒋家特务”变为了“苏联特务”，斗争叙事逻辑依旧；2、文革的脸谱化痕迹明显，模式化倾向严重（如很多叙事片中都用“一张图纸”作为线索）；3、人物塑造风格类型单一，剧中的女特务形象都为险恶的、带有典型的妖魔化特征的人物，依旧作为被拯救和感化的对象而存在。这一时期里，艺术成就比较突出的作品有擅长人物塑造的《黑三角》、带有“伤痕文学”风格的《戴手铐的旅客》等。尤其值得一提的是1984年出品的13集电视连续剧《夜幕下的哈尔滨》，当时是国内第一部超过10集的电视剧，该剧不仅创下了当时的国产电视剧长度之最，其鲜明的人物塑造和曲折的故事情节更是深深吸引了当时的电视观众。

2002年-2009年的第三次谍剧热浪潮，凸显了中国电视剧生产黄金时期的“繁荣”特征。《誓言无声》、《暗算》、《色戒》、《潜伏》等一些影视精品的出现，观众对于谍战剧这一成熟类型剧表现出的异乎寻常的热情，和中国可观的电视剧生产制作单位数量，都大大释放了谍战类型剧的产能。这一时期的主要作品有：《誓言无声》（2002）、《梅花档案》（2003）、《一双绣花鞋》（2003）、《密令1949》（2005）、《暗算》（2006）、《色戒》（电影，2007）《夜幕下的哈尔滨》（2008）、《敌营十八年》（2008）、《潜伏》（2008）、《勇者无敌》（2009）、《最后的99天》（2009）、《虎胆雄心》（2009）、《地下地上》（2009）、《风声》（2009）、《剑·谍》（2009）、《冷箭》（2009）、《生死谍恋》（2009）、《江阴要塞》（2009）、《誓言永恒》（2009）、《谍影重重之上海》（2009）、《风声》（电影，2009）等。到2009年岁末，虽然谍剧热已有降温迹象，国家影视主管部门广电部也开始警醒这一类型电视剧生产中的过热现象，考虑到电视剧的生产周期比较长，相信2010年还会有为数不少的谍战剧会继续热播荧屏。

第三波谍战剧为了迎合市场，融合了政治和消费的双重元素，在题材和创作风格上对谍战类型剧进行了许多形式大胆、风格各异的创新和改造，一些作品还嫁接了其他类型电视剧如家庭伦理剧的特征，呈现出不同类型剧的渗透和相互影响。这一时期谍战类型剧的主要特征有以下几个方面：1,政治意识形态遁形为布景，情感消费凸现前台；2,在人物类型和题材上，英雄还原出小人物和日常化特征，并有与家庭剧融合的迹象；3,在性格塑造上，前两波热潮中的“女特务”形象因为迎合消费需要被置换成正面形象，女性甚至成为意义指引者和拯救者等。创作者在作品为了设置消费欲望和政治诉求的“合谋”效果，主题上对人性的宣扬，对意识形态局限性的超越企图，和娱乐化倾向等等，都成为这一期同类作品中新的反类型元素。

从“反特片”、“公安题材剧”到“谍剧热”，三次谍战类型剧浪潮都刻有鲜明的时代烙印，尤其在叙述话语的修辞表达上，迎合了当时的社会主流政治要求和观众期待，带有不同时期截然鲜明的社会文化语境和国家意识形态影响。在谍战剧的演变过程中，体现在叙事话语风格和符号化特征上，不同时期的谍战类型剧都是当时社会镜像和观众意识的投射，如果说在前两波热潮中是鲜明的政治性和革命性，那么，在新世纪头10年的市场化作为生产机制和主流意识形态表现的新情境下，政治话语越来越模糊，开始逐渐隐退为后台布景，个人情感纠葛、欲望消费和更多的娱乐化表征，正悄然登场。