现在后现代风格这个词越来越多出现在设计风格上面，到底什么才是后现代，我找了点详细资料，给大家一起研究研究。

后现代艺术

　　后现代主义是20世纪90年代以来中国美术界最时髦的话题，然而没有任何一个源于西方的学术名词像后现代主义这样被赋予了如此丰富的多义性和歧义性。披览见诸报刊的众多有关文章以及打着这个招牌的各类美术创作，我发现后现代主义几乎被当成了一个无所不包的杂货铺。在许多中国年轻艺术家那里，后现代主义被演绎为泼皮无赖式的玩世不恭、社会责任感的丧失和崇高精神的消解。体现在画面上往往是可口可乐商标和京剧戏装人像的简单拼凑。尽管人类进入了信息时代，但西方后现代艺术在我国仍鲜有介绍，它的本真面目国人大都不谙其详。毫无疑问，这是造成对后现代主义的理解和诠释彼此矛盾的原因。

后现代艺术的特征或趋势

尽管不同门类的艺术在其后现代阶段中表现出不同的特征，我们仍然可以总结出某些一般的特征或趋势。
1.虚拟性
由于“所指”也处于“标记”的领域，社会现实也是由符号解释构成的，不存在符号解释之外的赤裸裸的事实，艺术生产因此就具有现实生产的意义。在后现代社会，艺术不再是现实的反映；相反，现实是由艺术构成的，现实成了一种虚拟的、构造出来的实在。图像或影像制作，成为一种普遍的艺术生产方式，同时也是后现代现实的生产方式。我们可以在威尔什（W.Welsch）和鲍德里亚（J.Baudrillard）等人的理论可以解释这种现象。
2．事件性
由于取消了永恒的本质，一切偶发的事件自身就具有意义。后现代行为艺术突出了事件的不可重复性，用令人震惊的现场效果，瓦解日常生活中的因果关系和理性秩序。阿多诺（T.Adonor）和利奥塔等人的理论可以解释这种现象。
3．观念性
现代艺术的自律观念遭到了颠覆，艺术单凭自身不足以构成艺术，艺术总是“关于什么”的艺术，有关艺术的理论解释也参与艺术的构成之中，艺术越来越接近哲学，成为一种思想观念。丹托（A.
Danto）的理论可以解释这种现象。
4．拼贴性
后现代的艺术也被认为是后历史的（post-historical）艺术。在后现代艺术界中，将以往出现的各种艺术联系起来的时间脉络已经失效，艺术的历史没有了“时间之箭”。艺术不再古今之分、内外之别，一切曾经出现过的艺术都可以成为后现代艺术家挪用和拼贴的对象，后现代艺术也因此不再要求独创性。舒斯特曼（R.
Shusterman）的理论可以解释这种现象.
5．流行性
后现代艺术不再追求永恒的价值，同时反对高雅与通俗、精英与大众之间的区别，这就使得艺术像消费社会的商品一样，具有时尚、流行等特征。艺术界中流行的都是历史上曾经出现的各种风格的改头换面，但不管何种改头换面的风格都不可能在艺术界中占有持久的位置。

所谓的“现代主义”，可以说是十九世纪末至当代在欧美出现的众多反传统和非理性为特征的文艺流派和思想潮流的总称。现代主义将一战后的世界看作是一个破碎，混乱，空虚的精神荒园，因此拒绝沿用十九世纪传统现实主义理性，有序，和谐，因果式的创作方法，而是大胆创新，运用碎片式，断裂式，多层结构，意识流，内心独白，自由联想，蒙太奇等形式主义创作方法，更加深刻有利地再现了西方世界在一战后的时代精神与艺术氛围。
　　后现代的转向，始于上个世纪的六十年代。这一转向表现为社会生活，艺术，科学，哲学与理论方面的剧烈变化。主要的后现代理论家有米歇尔·福柯、雅克·德里达、雅克·拉康等。
　　后现代性是由后现代化合后现代主义构成的。一般地讲，人们用“后现代主义”一词去描述文化领域中的后现代运动及其现象；而用“后现代性”一词去描述伴随后现代运动而呈现的一切可标榜的后现代性特征。“后现代”概念本身只是表明了一种文化，社会，政治和哲学等等发展的历史趋向性，后现代主义在对历史作出嘲弄式的批判或否弃的形式下，重新定位了当代文化的走向和基点。
　　后现代主义是西方思想和文学史上一个极其深刻与革命性的文艺思潮。可以说，后现代主义是一种“反科学主义”的理智运动，是一种“新的文化经验”，是一种批判性的解构战略。一些主要的后现代理论家认为当代社会，以其新的技术，新的文化范型与经验形式，引人注目的经济社会和政治转型，构成与以前生活方式的彻底决裂而终结了现时代。
　　如果说现代主义是寻求永恒真理，那么后现代主义就是对这些永恒真理的怀疑；如果说现代主义是寻求知识的明确表征，那么后现代主义就是认为“知识的状态随着社会进入后工业时代以及文化进入后现代时代而改变着”。 后现代主义思潮是历史是极富有争议性的一种思想，虽然人们对它的理解莫衷一是，但它对现代社会各个领域的冲击无疑是巨大的。