创新顺德从创意开始

关注中国的经济，就不能不关注珠三角；关注珠三角，就不能不关注顺德经济；关注顺德经济，就不能不关注顺德文化创意产业。

2006年顺德GDP突破1050亿元大关，名列全国百强县（市）第二，顺德人的生活水平高居全国领先位置。据不完全统计，顺德目前已经集中了中国家电总产值的20%。在这片面积806平方公里的狭小土地上汇集了美的、格兰仕、科龙、万和、万家乐、康宝等全国乃至世界著名家电企业。在这个城市中走上一圈，你一定会为不时撞入眼帘的一批全国响当当的知名品牌而惊讶。有人作过统计，顺德的名牌产品数量在全国各城市中，仅次于北京和上海。在广东省，顺德产品更是独领风骚。目前，顺德区现已拥有6个中国驰名商标,18个中国名牌产品,60个广东著名商标,52个广东名牌产品。

据国外经验，人均GDP超过1000美元之后，将触发社会消费的结构升级，而顺德的人均GDP早已超过10000美元，居民的财富积累突破了消费升级换代的临界点，顺德的产业从原来的“二家一花”卖汗水挣钱转向“三三战略”靠智慧赚钱的工业化中期阶段，消费结构也从初级的“吃穿住行”向“育乐健美”跃升，标志着一个新时代的来临——创意经济与文化产业的勃兴。

创意产业，又叫创意工业、创造性产业、创意经济等，它是“源自个人创意、技巧及才华，通过知识产权的开发和运用，具有创造财富和就业潜力的行业。”通俗地说，创意产业就是文化的工业化或者说工业的文化化。创意产业包括广告、建筑、艺术和文物交易、工艺品设计、时装设计、电影、互动休闲软件等13个行业，是国际公认的21世纪最有发展前途、最具增长潜力的朝阳产业。

资料显示，目前全世界以LOFT（建筑中的阁楼）产业为代表的创意产业每天创造的产值高达220亿美元，并以5%左右的速度递增。在一些创意产业发达的国家，其增长速度更快，如美国达到14%，英国达到12%。早在2000年，创意产业就已经成为英国的第二大产业，占GDP的7.9%，仅次于金融服务业。

在中国，创意产业正成为一项热门行业。据上海市经委的最新统计，目前上海已初步形成18个各具特色的创意产业基地，这些创意产业基地大多建在上海的老工业建筑内，仅上海第十二毛纺厂的旧厂房注册的广告公司就达122家。

日前，北京市发改委有关负责人透露，北京将大力发展创意产业，打造全国"创意产业之都"。北京已经初步形成了几大创意产业集聚区，如北京数字娱乐示范基地、中关村创业产业先导基地、国家新媒体产业基地、东城区文化产业园以及朝阳大山子艺术中心。

除了北京和上海，广州、深圳、长沙、苏州、杭州等等城市都热情高涨，宣称要打造各自的创意产业基地。对此，专家指出，创意产业的形成和发展取决于其所在城市的区位、能级、产业基础，以及产业发展环境等，创意产业基地要有独特的定位，不能一哄而上。

上海创意产业中心秘书长何增强认为，创意自古就有，但是产业问题一直没有明晰化，创意产业的核心是要构筑其产业链和产业的延伸，而在产业链上流动的最值钱的就是知识产权。一部作品在被发表之前是没有任何市场价值的，而发表后，这部作品就被赋予了版权价值，并得到保护。这一阶段的版权价值还是比较低的。随着产业链的流动，作品被制作成电影、电视片以及开发其它衍生品，其版权价值被多形式、多途径的开发，得到释放，才能实现了飞跃式的提升。这才是“创意”成为“创富”的关键。

    一座原本废弃的建筑，因为艺术和创意而焕发未曾有过的青春与生命力，这种例子在世界各地不胜枚举。美国纽约的苏荷区原本是一个废弃的旧仓库区，一些艺术家看中它租金低廉，纷纷入驻开办工作室，渐渐有画廊、时尚商店跟着进入，现在这里已成为美国现代艺术的代名词。如今，北京有798、宋庄，上海有泰康路，昆明有创库，利用这些老厂房形成的艺术家聚集区，进行艺术创作、设计、展示和交易等文化创意产业，成为城市经济发展的新引擎，对城市形象塑造也产生了不可比拟的作用。

　　各地“苏荷”的兴起和成功，对于任何一个城市都起到了一个经济引擎的作用。

对于年轻“农转非”县级市的顺德来说，随着经济的发展和物质生活的丰裕，消费需求出现个性化的新趋势，能满足人们心灵诉求或心理需求的产品，将成为市场的最大消费品。人们购买商品已不再单纯追求其使用功能，而是更注重商品的无形附加物，如品位、感受、情趣等。这在一定程度上依赖科技创新，也同样需要文化创意。通过在设计、广告中进行新颖的创意设计，为各种产品打上体现青春、活泼、典雅等不同特征的文化标记，从而使各方面的消费群体，能在选择中找到符合自己个性品位和追求的文化特性，受到公众的欢迎和喜爱，增强产品在市场上的竞争力。

　　顺德需要这样一个城市经济发展的新引擎，顺德呼唤这样一个“苏荷”！

美国最大宗的出口是什么？不是钢铁、汽车，而是以好莱坞为代表的文化产业。创意产业是一个很大的产业，能不能搞好，事关顺德的未来。

创意产业是一个边界非常模糊的产业，这是其魅力和潜力所在，但如何为创意产业的发展做好服务，推动其顺利发展，是各相关政府部门面临的一个新课题。作为一个既非传统，内涵又非常丰富的产业，创意产业的发展必然会涉及到相当多的部门，有时可能会出现职能交叉、主管部门不明确的情况，这就要求各部门充分发挥积极性主动性，想方设法为其排忧解难，齐心协力抓好发展。

从国内外各地举办创意经济的经验来看：政府主导，企业主体，创意人主动，成立协会，搭建平台，整合资源，出台政策，扶持标杆，开展活动，培训提升。

顺德的“三三战略”侧重从经济的角度指明的区域发展方向，“创意经济”侧重从文化的角度打造区域文化的竞争力，一个是“硬功夫”，另一个是“软实力”。顺德经过多年的高速发展，积淀着大量的人文资源——李小龙“中国功夫”品牌打捞、佘义士的“信守诺言”的忠义精神、桑基鱼塘循环经济的农业文明、“二家一花”的产业品牌再造等，此外还有顺德的烹饪文化、民间艺术、龙舟竞赛等。顺德已到了大规模开发创意产业的关键时刻。

政府是推动创意产业发展的重要力量。为了运用国家的力量推动创意产业发展，新加坡政府成立了创意产业工作组，跟踪国际创意产业发展趋势，规划本国创意产业发展方向，制定了吸引创意产业投资的税收优惠条款，建立了内容产业开发基金，实施了帮助创意产品和创意企业走向世界的国家整体营销和品牌战略，并且大力引进国际资本和创意企业共同发展本国创意产业。新加坡政府还提出要带头使用优秀创意产品，在公众场合和公众节日积极采用文化艺术作品加以装扮和设计；实施创意社区计划，通过将文化艺术、产品设计等创意活动整合进入社区发展计划，激发居民的创造潜力和创新激情；设立媒体城，聚合媒体制作以及相关企业，努力发挥产业集群的作用；此外，还大力加强公共文化设施建设，为公众提供更为广阔的创意生活空间；举办创意产业展示活动，集中宣传和推广优秀创意产品。从当代中国实际来看，政府既是创意产业最大的投资者和消费者，也是创意产品最大的供给者和需求者，国有经济占据了绝对主导地位，民营经济发展严重不足。作为最大的投资主体，应当把重点放在为发展新经济、新文化而必需的公共环境建设和基础设施建设上；作为最大的消费主体，应当本着取之于民用之于民的原则，着眼于为提供公共服务而必需的创意产品；从政府供给来看，应当更多地放在公共创意产品和基础创意产品方面；从政府需求来看，应当本着从市场中来，到社会上去的原则，减少直接投资和生产，不断扩大政府采购的份额，从市场上采购各种公共创意产品和服务。从当代中国实际来看，政府既是主教练，又是主裁判。新经济、新文化的壮大发展，新产品、新服务的普及应用离不开政府正确的政策引导和适时的宏观调控。应当把创意产业作为一个国家战略产业加以对待，把创意资源作为一种国家战略资源加以管理，制定促进创意产业发展的战略规划和行动计划，引导创意产业持续快速协调健康发展。要把政府对于市场的高效能宏观调控功能和市场机制对于资源的基础性配置作用有机统一起来，充分发挥市场机制的作用，搭建符合市场经济规则的发展平台，善于运用市场化的思路、办法和手段，集聚生产要素，配置发展资源。从财税政策上看，应当给予从事新经济、新文化的企业更多的税费减免等优惠政策；从法律法规上看，应当有利于保护和促进新经济、新文化的健康发展，为新经济、新文化在中国的崛起创造条件。市场经济本质上是民本经济，民本经济与市场经济有着天然的亲和力，已经成为我国创造社会财富的主导力量之一。

保护知识产权就是对产品原创性的承认和保护，其实就是尊重和承认创造力的价值。应当将保护知识产权上升到战略高度，在社会上形成保护和尊重原创作品和个人创造力的氛围。政府作为管理主体，属于第一部门，应当完善公共治理结构，建设现代政府制度；企业作为市场主体，属于第二部门，应当完善公司治理结构，建设现代企业制度，与此同时，应当按照现代行会制度和现代事业制度的要求，组织行业协会，培育中介机构，在让第一部门归位、第二部门正位的同时让第三部门职能到位，共同推动我国创意产业茁壮成长。应当建立健全新型文化外贸体制，加强国际交流合作，扶植外向型企业，实施“走出去”战略，运用国家的力量帮助我国创意产品和创意企业开拓国际市场，树立和推广创意中国的国际形象。

   创意经济通过符号和实物的互动，把人们对观念和感觉的追求附加在物质产品上，又通过出售具有符号意义的产品，来满足人们对观念和感觉的追求，这就是创意产业品牌创意的核心策略。2006年7月在上海举办的“遇见几米·艺术季”活动中，众多带有“几米制造”印记的商品集体登场，“几米”茶杯、“几米”文具、“几米”床单等等都顺利进入国内消费市场，可谓是创意产业品牌塑造的成功个案。

　　创意产业说难也难，说易也易，关键要看是否能够很好把握品牌策略的核心原则。创意产业要凭借品牌建立原则，并逐渐形成自己的品牌观。一个好的品牌应具有如下品质：独特、简洁、统一、和谐。具有威力的品牌使其在众多品牌中脱颖而出，并且能以它的知名度、信誉度、亲和力持续长久，深入人心，就像你的老朋友，即使时光流逝，依然值得信赖，从而在你需要时最先被想起。

 

创意产业需要科技含量，更需要文化含量。科技的未来发展不断拓展着创意产业的领域，创意产业的发展，绝对不是纯粹的技术导向，文化是创意产业的灵魂。20世纪，当微软的规模超过通用汽车时，有人认为微软的优势在于技术，然而，实际情况是：微软比它的竞争对手更了解用户习惯和文化，它的突出贡献不光是由于技术造成的，更多是由于文化所造成的。未来的经济学和物质生产技术将与心理、社会、文化紧密结合，心灵资源的开发和心理需求的满足将成为人类生活和经济生活的重要环节。

　　从一定意义上说，当今生产力的发展已经到了靠创意赚钱的时代，几乎每个行业都无法再靠简单的低成本与外部竞争，唯有独特的创意所形成的创新才是我们生存和发展的唯一出路。从“创意”到“创富”，到形成“产业”，有很长的路要走。

只要有人，都会有“想法”，都会有“点子”，但低水平的分散的零碎的“想法”、 “点子”绝大部分不会变成财富，更难以变成有规模有系统可持续生长的财富。只有那些有市场接受潜力的“想法”和“点子”经过复杂的思维活动，按照人们的习惯与时尚，形成创意作品，才能够迈出“产业”的第一步。而大量的“创意作品”还要经过创意度、创意密集度、创意体系（集群）的筛选，变成可体系化批量生产的“创意产品”，变成可交易的“创意商品”，还要经过知识产权的保护，还要经过品牌化的过程，才有被市场接纳从而“创富”的可能。产权是赢利的法律保证，而品牌才是赢利的市场基础。“创意产业”从根本上说，也是“品牌经济”、“ 注意力经济”。品牌是人们市场选择的第一依据，是让商品在排他性、竞争性的市场体系中脱颖而出的一种筛选机制。创意好固然是品牌佳的重要基础，但两者之间没有必然的逻辑联系，好的创意没有形成好的品牌的例子是很多的。纵使形成了好的品牌，也必须要有畅通的“渠道”，保证“创意产品”能够畅通地与消费者见面，通过流通、交易，真正使“创意”变成“创富”。大体来说，创意要经过“创意作品——知识产权——品牌——渠道——销售——赢利”的较长的路径。

不难看出，“人”在“创意产业”链条中的重要性是非常突出的。创意作品、产品、商品需要“人”去做，而最终的消费市场也是“人”构成的。什么样的人，构成什么样的创意作品，什么样的人，构成什么样的创意消费市场。

对于企图发展创意产业的城市来说，可能都需要系统地反思一下：顺德区是否需要发展“创意产业”？需要在何种程度上发展“创意产业”？顺德区有什么发展“创意产业”的优势与不足？有没有发展“创意产业”的核心竞争力？如果要发展，应当做些什么？产业突破口与产业重点是什么？政府应当具体做些什么？

对于国家来说，特别是象北京、上海这样的中国两大“超级城市”来说，发展“创意产业”是权利，也是责任。在世界产业发展的大格局中，人们已经注视着中国。被誉为“创意产业之父”的英国著名经济学家约翰·霍金斯表示，创意产业将成为中国经济新的增长点。英国《金融时报》用一篇《中国下一步棋：创意经济》的文章提出：中国将重点发展创意产业。如果说，发展“创意产业”是国家责任，北京、上海是责无旁贷的第一梯队，那么，对像佛山市、顺德区这样经济发达，具有丰富人文资源的中心城市来说就是率先做好创意经济辐射。

统计资料显示，在纽约，文化创意产业人才占所有工作人口总数的12%；伦敦是14%；东京是15%。而目前上海创意产业从业人员占总就业人口的比例还不到千分之一。据悉，2010年的上海世博会需要相当多的创意人才，尤其多媒体设计人才缺口高达8万多名，而且在此方面的领军人物更为稀少，这就严重阻碍了创意产业的发展。北京、上海如此，其它城市可想而知。要么真能在本城市发现人才、培养人才，要么本着“不求所有，但求所在”、“不求所在，但求所用”的理念，超越本地，全球化组织人才资源，才有发展创意产业的基础。但应充分估计到具体操作的困难。相对来说，其他创意产业资源就是次要的了。各中心城市应通盘考虑，全面分析，来决定把自己是定位在国际层次还是大区域层次上来阶段性推进“创意产业”。

如上海创意产业中心是经上海市经济委员会、上海市社团局批准设立，从事推动上海创意产业发展的专门机构。它可以整合上海发展创意产业资源，制定上海创意产业的发展目标及策略，强化导向、构筑平台、推动集聚、形成体系，逐步形成以中心为平台、各个创意产业企业和创意产业集聚区为支撑的现代产业体系构架，整体推进上海创意产业发展。在某种意义上，“中心”相当于协会的作用。政府可为之处，就大的方面来说，集中在园区建设与人才环境、创意气氛的营造上面。

其次设立创意产业园区。园区可以形成规模效应、品牌效应，利于在园区内形成产业链，降低企业成本，增加企业的市场机会。一个城市的创意产业能够分散发展，就应该可以集群发展。一个宣称要发展“创意产业”的城市如果连一个真正的“创意产业园区”都无法形成，其发展“创意产业”的基础是值得怀疑的。建设园区，从短期作用来看，对推广概念，形成氛围，都有直接的效果。当然，也有人对建设园区持反对意见。只要利大于弊，则可为之。“创意产业园区”怎么做？可以不新增用地，依托老厂房，利用工业用地建设园区，或依托高新技术开发区、大学科技园、文化街区、文化产业园等建设创意产业园。在建园初期，对一些有基础的企业、基地授牌、正名是必要的。但仅仅如此则不行。一定要通过园区建设公共技术平台、公共市场体系，打造产业链，推广新业态。

     第三设立创意艺术节，组建创意大讲堂，定期举创意论坛。通过创意节、大讲堂、峰会论坛，吸引全球创意领域的设计师、传媒人、企划人、广告人把目光投向顺德，为顺德发展传经送宝，出谋划策；同时把顺德品牌与人文顺德向世界传播。

第四在顺德职业技术学院开设创意设计系。百年大计，人才为先。大区域中心城市往往都布局有高水平研究型综合性大学，而中国大学以“求是、创新”为训者亦多矣。从理论上说，“高水平研究型综合性大学”最适宜最能够培养“人文”与 “科技”，“浪漫”与“规范”、“创意”与“经营”相结合的“创意阶级”。但中国的大学官本位严重，行政色彩太浓，创新动力不足。加之一些学校学科本位主义普遍，属一所大学的不同学科，相互鄙薄，老死不相往来，学科生长乏力的现象比较普遍。不少名牌综合性大学观念陈旧，对时代反应往往滞后。大学教育就必须破除学科本位主义，切实推进学科交融，大力发展创意型人文教育，而不仅是传承型人文教育（当然更不能忽略人文教育），要培养具有强烈的“ 创意冲动”、“创意快感”，“喜新而不厌旧”，能迅速进入“创意状态”的复合型人才。城市与高水平大学应密切互动。城市要主动“发招”，要提出问题，让大学明白市场需要，明白时代任务，通过出资“共建”促使高校教育改革，培育名副其实的“高水平大学”。而大学要积极响应，要主动服务地方建设，适应时代的需要，增强自己的创意能力与培养创意人才的能力。

园区建设属于短期行为，真正要为一个城市的创意产业打下基础，根本的在于人才环境的营造。工业经济时代，企业区位吸引人，企业办在什么地方，人就往什么地方流动；在创意经济时代，有创造力的人吸引企业和资本，企业和资本更倾向于朝有创造力的人才乐意居住的地方流动和集聚。一个城市有“创意人”才是最大的“创意资源”。要想在“创意”浪潮中有所作为，可能核心的战略问题还是人才战略。特别是立足于开拓国际市场的城市，尤其要高度注意海归创意人才的重要性，要想办法吸引相关海归人才到位。国际眼光与海外人缘非常重要，而一般来说，有海外经历的人才更容易拥有这些条件。海归对本土人才也会产生巨大的带动作用。创意产业要大规模可持续地发展，不可能光靠“海归”，大量基础人才还是要靠本地培养。两者结合方是理想的创意人才结构。而我们必须注意到，中国内地的学校教育与时代需求严重落后。

联合国教科文组织自由顾问波尼·阿斯科鲁德曾说过“中国创造”面临的症结：有的时候，政府并没有意识到创意产业作为整体的存在，因此不能够正确作出政策和投资的决定，就无法切实地得到落实。要推动整个社会创意产业的发展，还是要靠更广泛资本的大力扶持，包括政府的支持力度。中国多方面的体制问题还制约创意产业链的发展，比如在现在的体制环境下，媒体还没有办法进行跨媒体的运作，报纸、电视台、出版社相互分割，不能实现资源整合和资源优化。一些可以市场化的领域被国有单位垄断。在体制外，盗版则是制约创意产业发展的另一重大问题。……这些问题的解决都需要政府有所作为。

一个城市要发展创意产业，就要加强创新型城市与创新型市民文化建设，提倡包容,欧洲创意指数之“3T”指标就包括科技（technology）、人才(talent)、包容(tolerance）、多元的文化精神，要积极提高市民创意性。中国的文化传统中， “一刀切”思想、群氓跟风思想盛行，缺乏兼容并包的文化弹性，连席间喝酒全国都习惯用一套标准衡量“感情”，中国太需要宽松的文化环境了。此外，中国“致用”的文化传统太过发达，凡事对“可行性”、“可操作性”的设定、要求太多或“可行性”、“可操作性”先行的思想容易占上风，社会缺乏空想、幻想的氛围。在第九届科博会主题报告会上，世界创意产业之父约翰·霍金斯表示：“创意经济的基础是那些使用自己的想像力、梦想和幻想的人。”“我确信，在21世纪，一个国家只有设法将个体作为具有思想和创造力的人融入其经济体系，才能获得成功。”缺乏创意精神的城市怎么可能有创意产业的大发展！有志于“创意产业” 的城市，特别是历史积淀深厚的城市，政府应该肯定纯粹思想、纯粹创意的社会合法性，培养国民对创意的欣赏与需求，在全社会营造“创意”与“空想”的氛围，不要让“文化”、“规范”与“操作”成了负担。很明显，政府掌握着宣传、引导的工具，在这里，政府长期有用武之地。

随着全球经济的不断复苏，全球一体化进程的加快，中国这个拥有全世界五分之一人口的庞大经济实体以世界重要经济公民的身份加入到世界经济社会之中，已是大势所趋，不可逆转。紧跟时代步伐，紧随世界潮流成为中国经济发展的根本依托。人文意识的提高，科学技术的进步带领我们人类社会跨过了浓烟滚滚的蒸汽时代，灯火通明的电气时代，网络密布的信息时代转而昂首挺进知识密集型的创意经济时代——一个人才与技术、创新与发展交相辉映的激情时代。顺德以其源远流长的文化底蕴、创新创业的崛起速度在共和国发展史上留下了光彩照人的一页。时代的变迁又一次把顺德推到了时代变革的风口浪尖，敢为人先、勇敢勤劳、开拓创新的顺德人一定会抓住创意经济的飞翼，创建一个与时俱进、和谐创新的品牌顺德。（蓝博智业文传传播公司首席顾问、中国冠军企业经典书系总策划 赵为民）

创新顺德从创意开始

关注中国的经济，就不能不关注珠三角；关注珠三角，就不能不关注顺德经济；关注顺德经济，就不能不关注顺德文化创意产业。

2006年顺德GDP突破1050亿元大关，名列全国百强县（市）第二，顺德人的生活水平高居全国领先位置。据不完全统计，顺德目前已经集中了中国家电总产值的20%。在这片面积806平方公里的狭小土地上汇集了美的、格兰仕、科龙、万和、万家乐、康宝等全国乃至世界著名家电企业。在这个城市中走上一圈，你一定会为不时撞入眼帘的一批全国响当当的知名品牌而惊讶。有人作过统计，顺德的名牌产品数量在全国各城市中，仅次于北京和上海。在广东省，顺德产品更是独领风骚。目前，顺德区现已拥有6个中国驰名商标,18个中国名牌产品,60个广东著名商标,52个广东名牌产品。

据国外经验，人均GDP超过1000美元之后，将触发社会消费的结构升级，而顺德的人均GDP早已超过10000美元，居民的财富积累突破了消费升级换代的临界点，顺德的产业从原来的“二家一花”卖汗水挣钱转向“三三战略”靠智慧赚钱的工业化中期阶段，消费结构也从初级的“吃穿住行”向“育乐健美”跃升，标志着一个新时代的来临——创意经济与文化产业的勃兴。

创意产业，又叫创意工业、创造性产业、创意经济等，它是“源自个人创意、技巧及才华，通过知识产权的开发和运用，具有创造财富和就业潜力的行业。”通俗地说，创意产业就是文化的工业化或者说工业的文化化。创意产业包括广告、建筑、艺术和文物交易、工艺品设计、时装设计、电影、互动休闲软件等13个行业，是国际公认的21世纪最有发展前途、最具增长潜力的朝阳产业。

资料显示，目前全世界以LOFT（建筑中的阁楼）产业为代表的创意产业每天创造的产值高达220亿美元，并以5%左右的速度递增。在一些创意产业发达的国家，其增长速度更快，如美国达到14%，英国达到12%。早在2000年，创意产业就已经成为英国的第二大产业，占GDP的7.9%，仅次于金融服务业。

在中国，创意产业正成为一项热门行业。据上海市经委的最新统计，目前上海已初步形成18个各具特色的创意产业基地，这些创意产业基地大多建在上海的老工业建筑内，仅上海第十二毛纺厂的旧厂房注册的广告公司就达122家。

日前，北京市发改委有关负责人透露，北京将大力发展创意产业，打造全国"创意产业之都"。北京已经初步形成了几大创意产业集聚区，如北京数字娱乐示范基地、中关村创业产业先导基地、国家新媒体产业基地、东城区文化产业园以及朝阳大山子艺术中心。

除了北京和上海，广州、深圳、长沙、苏州、杭州等等城市都热情高涨，宣称要打造各自的创意产业基地。对此，专家指出，创意产业的形成和发展取决于其所在城市的区位、能级、产业基础，以及产业发展环境等，创意产业基地要有独特的定位，不能一哄而上。

上海创意产业中心秘书长何增强认为，创意自古就有，但是产业问题一直没有明晰化，创意产业的核心是要构筑其产业链和产业的延伸，而在产业链上流动的最值钱的就是知识产权。一部作品在被发表之前是没有任何市场价值的，而发表后，这部作品就被赋予了版权价值，并得到保护。这一阶段的版权价值还是比较低的。随着产业链的流动，作品被制作成电影、电视片以及开发其它衍生品，其版权价值被多形式、多途径的开发，得到释放，才能实现了飞跃式的提升。这才是“创意”成为“创富”的关键。

    一座原本废弃的建筑，因为艺术和创意而焕发未曾有过的青春与生命力，这种例子在世界各地不胜枚举。美国纽约的苏荷区原本是一个废弃的旧仓库区，一些艺术家看中它租金低廉，纷纷入驻开办工作室，渐渐有画廊、时尚商店跟着进入，现在这里已成为美国现代艺术的代名词。如今，北京有798、宋庄，上海有泰康路，昆明有创库，利用这些老厂房形成的艺术家聚集区，进行艺术创作、设计、展示和交易等文化创意产业，成为城市经济发展的新引擎，对城市形象塑造也产生了不可比拟的作用。

　　各地“苏荷”的兴起和成功，对于任何一个城市都起到了一个经济引擎的作用。

对于年轻“农转非”县级市的顺德来说，随着经济的发展和物质生活的丰裕，消费需求出现个性化的新趋势，能满足人们心灵诉求或心理需求的产品，将成为市场的最大消费品。人们购买商品已不再单纯追求其使用功能，而是更注重商品的无形附加物，如品位、感受、情趣等。这在一定程度上依赖科技创新，也同样需要文化创意。通过在设计、广告中进行新颖的创意设计，为各种产品打上体现青春、活泼、典雅等不同特征的文化标记，从而使各方面的消费群体，能在选择中找到符合自己个性品位和追求的文化特性，受到公众的欢迎和喜爱，增强产品在市场上的竞争力。

　　顺德需要这样一个城市经济发展的新引擎，顺德呼唤这样一个“苏荷”！

美国最大宗的出口是什么？不是钢铁、汽车，而是以好莱坞为代表的文化产业。创意产业是一个很大的产业，能不能搞好，事关顺德的未来。

创意产业是一个边界非常模糊的产业，这是其魅力和潜力所在，但如何为创意产业的发展做好服务，推动其顺利发展，是各相关政府部门面临的一个新课题。作为一个既非传统，内涵又非常丰富的产业，创意产业的发展必然会涉及到相当多的部门，有时可能会出现职能交叉、主管部门不明确的情况，这就要求各部门充分发挥积极性主动性，想方设法为其排忧解难，齐心协力抓好发展。

从国内外各地举办创意经济的经验来看：政府主导，企业主体，创意人主动，成立协会，搭建平台，整合资源，出台政策，扶持标杆，开展活动，培训提升。

顺德的“三三战略”侧重从经济的角度指明的区域发展方向，“创意经济”侧重从文化的角度打造区域文化的竞争力，一个是“硬功夫”，另一个是“软实力”。顺德经过多年的高速发展，积淀着大量的人文资源——李小龙“中国功夫”品牌打捞、佘义士的“信守诺言”的忠义精神、桑基鱼塘循环经济的农业文明、“二家一花”的产业品牌再造等，此外还有顺德的烹饪文化、民间艺术、龙舟竞赛等。顺德已到了大规模开发创意产业的关键时刻。

政府是推动创意产业发展的重要力量。为了运用国家的力量推动创意产业发展，新加坡政府成立了创意产业工作组，跟踪国际创意产业发展趋势，规划本国创意产业发展方向，制定了吸引创意产业投资的税收优惠条款，建立了内容产业开发基金，实施了帮助创意产品和创意企业走向世界的国家整体营销和品牌战略，并且大力引进国际资本和创意企业共同发展本国创意产业。新加坡政府还提出要带头使用优秀创意产品，在公众场合和公众节日积极采用文化艺术作品加以装扮和设计；实施创意社区计划，通过将文化艺术、产品设计等创意活动整合进入社区发展计划，激发居民的创造潜力和创新激情；设立媒体城，聚合媒体制作以及相关企业，努力发挥产业集群的作用；此外，还大力加强公共文化设施建设，为公众提供更为广阔的创意生活空间；举办创意产业展示活动，集中宣传和推广优秀创意产品。从当代中国实际来看，政府既是创意产业最大的投资者和消费者，也是创意产品最大的供给者和需求者，国有经济占据了绝对主导地位，民营经济发展严重不足。作为最大的投资主体，应当把重点放在为发展新经济、新文化而必需的公共环境建设和基础设施建设上；作为最大的消费主体，应当本着取之于民用之于民的原则，着眼于为提供公共服务而必需的创意产品；从政府供给来看，应当更多地放在公共创意产品和基础创意产品方面；从政府需求来看，应当本着从市场中来，到社会上去的原则，减少直接投资和生产，不断扩大政府采购的份额，从市场上采购各种公共创意产品和服务。从当代中国实际来看，政府既是主教练，又是主裁判。新经济、新文化的壮大发展，新产品、新服务的普及应用离不开政府正确的政策引导和适时的宏观调控。应当把创意产业作为一个国家战略产业加以对待，把创意资源作为一种国家战略资源加以管理，制定促进创意产业发展的战略规划和行动计划，引导创意产业持续快速协调健康发展。要把政府对于市场的高效能宏观调控功能和市场机制对于资源的基础性配置作用有机统一起来，充分发挥市场机制的作用，搭建符合市场经济规则的发展平台，善于运用市场化的思路、办法和手段，集聚生产要素，配置发展资源。从财税政策上看，应当给予从事新经济、新文化的企业更多的税费减免等优惠政策；从法律法规上看，应当有利于保护和促进新经济、新文化的健康发展，为新经济、新文化在中国的崛起创造条件。市场经济本质上是民本经济，民本经济与市场经济有着天然的亲和力，已经成为我国创造社会财富的主导力量之一。

保护知识产权就是对产品原创性的承认和保护，其实就是尊重和承认创造力的价值。应当将保护知识产权上升到战略高度，在社会上形成保护和尊重原创作品和个人创造力的氛围。政府作为管理主体，属于第一部门，应当完善公共治理结构，建设现代政府制度；企业作为市场主体，属于第二部门，应当完善公司治理结构，建设现代企业制度，与此同时，应当按照现代行会制度和现代事业制度的要求，组织行业协会，培育中介机构，在让第一部门归位、第二部门正位的同时让第三部门职能到位，共同推动我国创意产业茁壮成长。应当建立健全新型文化外贸体制，加强国际交流合作，扶植外向型企业，实施“走出去”战略，运用国家的力量帮助我国创意产品和创意企业开拓国际市场，树立和推广创意中国的国际形象。

   创意经济通过符号和实物的互动，把人们对观念和感觉的追求附加在物质产品上，又通过出售具有符号意义的产品，来满足人们对观念和感觉的追求，这就是创意产业品牌创意的核心策略。2006年7月在上海举办的“遇见几米·艺术季”活动中，众多带有“几米制造”印记的商品集体登场，“几米”茶杯、“几米”文具、“几米”床单等等都顺利进入国内消费市场，可谓是创意产业品牌塑造的成功个案。

　　创意产业说难也难，说易也易，关键要看是否能够很好把握品牌策略的核心原则。创意产业要凭借品牌建立原则，并逐渐形成自己的品牌观。一个好的品牌应具有如下品质：独特、简洁、统一、和谐。具有威力的品牌使其在众多品牌中脱颖而出，并且能以它的知名度、信誉度、亲和力持续长久，深入人心，就像你的老朋友，即使时光流逝，依然值得信赖，从而在你需要时最先被想起。

 

创意产业需要科技含量，更需要文化含量。科技的未来发展不断拓展着创意产业的领域，创意产业的发展，绝对不是纯粹的技术导向，文化是创意产业的灵魂。20世纪，当微软的规模超过通用汽车时，有人认为微软的优势在于技术，然而，实际情况是：微软比它的竞争对手更了解用户习惯和文化，它的突出贡献不光是由于技术造成的，更多是由于文化所造成的。未来的经济学和物质生产技术将与心理、社会、文化紧密结合，心灵资源的开发和心理需求的满足将成为人类生活和经济生活的重要环节。

　　从一定意义上说，当今生产力的发展已经到了靠创意赚钱的时代，几乎每个行业都无法再靠简单的低成本与外部竞争，唯有独特的创意所形成的创新才是我们生存和发展的唯一出路。从“创意”到“创富”，到形成“产业”，有很长的路要走。

只要有人，都会有“想法”，都会有“点子”，但低水平的分散的零碎的“想法”、 “点子”绝大部分不会变成财富，更难以变成有规模有系统可持续生长的财富。只有那些有市场接受潜力的“想法”和“点子”经过复杂的思维活动，按照人们的习惯与时尚，形成创意作品，才能够迈出“产业”的第一步。而大量的“创意作品”还要经过创意度、创意密集度、创意体系（集群）的筛选，变成可体系化批量生产的“创意产品”，变成可交易的“创意商品”，还要经过知识产权的保护，还要经过品牌化的过程，才有被市场接纳从而“创富”的可能。产权是赢利的法律保证，而品牌才是赢利的市场基础。“创意产业”从根本上说，也是“品牌经济”、“ 注意力经济”。品牌是人们市场选择的第一依据，是让商品在排他性、竞争性的市场体系中脱颖而出的一种筛选机制。创意好固然是品牌佳的重要基础，但两者之间没有必然的逻辑联系，好的创意没有形成好的品牌的例子是很多的。纵使形成了好的品牌，也必须要有畅通的“渠道”，保证“创意产品”能够畅通地与消费者见面，通过流通、交易，真正使“创意”变成“创富”。大体来说，创意要经过“创意作品——知识产权——品牌——渠道——销售——赢利”的较长的路径。

不难看出，“人”在“创意产业”链条中的重要性是非常突出的。创意作品、产品、商品需要“人”去做，而最终的消费市场也是“人”构成的。什么样的人，构成什么样的创意作品，什么样的人，构成什么样的创意消费市场。

对于企图发展创意产业的城市来说，可能都需要系统地反思一下：顺德区是否需要发展“创意产业”？需要在何种程度上发展“创意产业”？顺德区有什么发展“创意产业”的优势与不足？有没有发展“创意产业”的核心竞争力？如果要发展，应当做些什么？产业突破口与产业重点是什么？政府应当具体做些什么？

对于国家来说，特别是象北京、上海这样的中国两大“超级城市”来说，发展“创意产业”是权利，也是责任。在世界产业发展的大格局中，人们已经注视着中国。被誉为“创意产业之父”的英国著名经济学家约翰·霍金斯表示，创意产业将成为中国经济新的增长点。英国《金融时报》用一篇《中国下一步棋：创意经济》的文章提出：中国将重点发展创意产业。如果说，发展“创意产业”是国家责任，北京、上海是责无旁贷的第一梯队，那么，对像佛山市、顺德区这样经济发达，具有丰富人文资源的中心城市来说就是率先做好创意经济辐射。

统计资料显示，在纽约，文化创意产业人才占所有工作人口总数的12%；伦敦是14%；东京是15%。而目前上海创意产业从业人员占总就业人口的比例还不到千分之一。据悉，2010年的上海世博会需要相当多的创意人才，尤其多媒体设计人才缺口高达8万多名，而且在此方面的领军人物更为稀少，这就严重阻碍了创意产业的发展。北京、上海如此，其它城市可想而知。要么真能在本城市发现人才、培养人才，要么本着“不求所有，但求所在”、“不求所在，但求所用”的理念，超越本地，全球化组织人才资源，才有发展创意产业的基础。但应充分估计到具体操作的困难。相对来说，其他创意产业资源就是次要的了。各中心城市应通盘考虑，全面分析，来决定把自己是定位在国际层次还是大区域层次上来阶段性推进“创意产业”。

如上海创意产业中心是经上海市经济委员会、上海市社团局批准设立，从事推动上海创意产业发展的专门机构。它可以整合上海发展创意产业资源，制定上海创意产业的发展目标及策略，强化导向、构筑平台、推动集聚、形成体系，逐步形成以中心为平台、各个创意产业企业和创意产业集聚区为支撑的现代产业体系构架，整体推进上海创意产业发展。在某种意义上，“中心”相当于协会的作用。政府可为之处，就大的方面来说，集中在园区建设与人才环境、创意气氛的营造上面。

其次设立创意产业园区。园区可以形成规模效应、品牌效应，利于在园区内形成产业链，降低企业成本，增加企业的市场机会。一个城市的创意产业能够分散发展，就应该可以集群发展。一个宣称要发展“创意产业”的城市如果连一个真正的“创意产业园区”都无法形成，其发展“创意产业”的基础是值得怀疑的。建设园区，从短期作用来看，对推广概念，形成氛围，都有直接的效果。当然，也有人对建设园区持反对意见。只要利大于弊，则可为之。“创意产业园区”怎么做？可以不新增用地，依托老厂房，利用工业用地建设园区，或依托高新技术开发区、大学科技园、文化街区、文化产业园等建设创意产业园。在建园初期，对一些有基础的企业、基地授牌、正名是必要的。但仅仅如此则不行。一定要通过园区建设公共技术平台、公共市场体系，打造产业链，推广新业态。

     第三设立创意艺术节，组建创意大讲堂，定期举创意论坛。通过创意节、大讲堂、峰会论坛，吸引全球创意领域的设计师、传媒人、企划人、广告人把目光投向顺德，为顺德发展传经送宝，出谋划策；同时把顺德品牌与人文顺德向世界传播。

第四在顺德职业技术学院开设创意设计系。百年大计，人才为先。大区域中心城市往往都布局有高水平研究型综合性大学，而中国大学以“求是、创新”为训者亦多矣。从理论上说，“高水平研究型综合性大学”最适宜最能够培养“人文”与 “科技”，“浪漫”与“规范”、“创意”与“经营”相结合的“创意阶级”。但中国的大学官本位严重，行政色彩太浓，创新动力不足。加之一些学校学科本位主义普遍，属一所大学的不同学科，相互鄙薄，老死不相往来，学科生长乏力的现象比较普遍。不少名牌综合性大学观念陈旧，对时代反应往往滞后。大学教育就必须破除学科本位主义，切实推进学科交融，大力发展创意型人文教育，而不仅是传承型人文教育（当然更不能忽略人文教育），要培养具有强烈的“ 创意冲动”、“创意快感”，“喜新而不厌旧”，能迅速进入“创意状态”的复合型人才。城市与高水平大学应密切互动。城市要主动“发招”，要提出问题，让大学明白市场需要，明白时代任务，通过出资“共建”促使高校教育改革，培育名副其实的“高水平大学”。而大学要积极响应，要主动服务地方建设，适应时代的需要，增强自己的创意能力与培养创意人才的能力。

园区建设属于短期行为，真正要为一个城市的创意产业打下基础，根本的在于人才环境的营造。工业经济时代，企业区位吸引人，企业办在什么地方，人就往什么地方流动；在创意经济时代，有创造力的人吸引企业和资本，企业和资本更倾向于朝有创造力的人才乐意居住的地方流动和集聚。一个城市有“创意人”才是最大的“创意资源”。要想在“创意”浪潮中有所作为，可能核心的战略问题还是人才战略。特别是立足于开拓国际市场的城市，尤其要高度注意海归创意人才的重要性，要想办法吸引相关海归人才到位。国际眼光与海外人缘非常重要，而一般来说，有海外经历的人才更容易拥有这些条件。海归对本土人才也会产生巨大的带动作用。创意产业要大规模可持续地发展，不可能光靠“海归”，大量基础人才还是要靠本地培养。两者结合方是理想的创意人才结构。而我们必须注意到，中国内地的学校教育与时代需求严重落后。

联合国教科文组织自由顾问波尼·阿斯科鲁德曾说过“中国创造”面临的症结：有的时候，政府并没有意识到创意产业作为整体的存在，因此不能够正确作出政策和投资的决定，就无法切实地得到落实。要推动整个社会创意产业的发展，还是要靠更广泛资本的大力扶持，包括政府的支持力度。中国多方面的体制问题还制约创意产业链的发展，比如在现在的体制环境下，媒体还没有办法进行跨媒体的运作，报纸、电视台、出版社相互分割，不能实现资源整合和资源优化。一些可以市场化的领域被国有单位垄断。在体制外，盗版则是制约创意产业发展的另一重大问题。……这些问题的解决都需要政府有所作为。

一个城市要发展创意产业，就要加强创新型城市与创新型市民文化建设，提倡包容,欧洲创意指数之“3T”指标就包括科技（technology）、人才(talent)、包容(tolerance）、多元的文化精神，要积极提高市民创意性。中国的文化传统中， “一刀切”思想、群氓跟风思想盛行，缺乏兼容并包的文化弹性，连席间喝酒全国都习惯用一套标准衡量“感情”，中国太需要宽松的文化环境了。此外，中国“致用”的文化传统太过发达，凡事对“可行性”、“可操作性”的设定、要求太多或“可行性”、“可操作性”先行的思想容易占上风，社会缺乏空想、幻想的氛围。在第九届科博会主题报告会上，世界创意产业之父约翰·霍金斯表示：“创意经济的基础是那些使用自己的想像力、梦想和幻想的人。”“我确信，在21世纪，一个国家只有设法将个体作为具有思想和创造力的人融入其经济体系，才能获得成功。”缺乏创意精神的城市怎么可能有创意产业的大发展！有志于“创意产业” 的城市，特别是历史积淀深厚的城市，政府应该肯定纯粹思想、纯粹创意的社会合法性，培养国民对创意的欣赏与需求，在全社会营造“创意”与“空想”的氛围，不要让“文化”、“规范”与“操作”成了负担。很明显，政府掌握着宣传、引导的工具，在这里，政府长期有用武之地。

随着全球经济的不断复苏，全球一体化进程的加快，中国这个拥有全世界五分之一人口的庞大经济实体以世界重要经济公民的身份加入到世界经济社会之中，已是大势所趋，不可逆转。紧跟时代步伐，紧随世界潮流成为中国经济发展的根本依托。人文意识的提高，科学技术的进步带领我们人类社会跨过了浓烟滚滚的蒸汽时代，灯火通明的电气时代，网络密布的信息时代转而昂首挺进知识密集型的创意经济时代——一个人才与技术、创新与发展交相辉映的激情时代。顺德以其源远流长的文化底蕴、创新创业的崛起速度在共和国发展史上留下了光彩照人的一页。时代的变迁又一次把顺德推到了时代变革的风口浪尖，敢为人先、勇敢勤劳、开拓创新的顺德人一定会抓住创意经济的飞翼，创建一个与时俱进、和谐创新的品牌顺德。（蓝博智业文传传播公司首席顾问、中国冠军企业经典书系总策划 赵为民）

 

v