幻化丹青留人间
2008年6月12日21时，蔡律代表成千上万的网友向108岁的国画大师献花。周家均摄
我当时想问：晏济元的艺术价值、社会价值有有多大？长寿画家的养生之道是什么？一代画仙给我们什么样的人生启迪？
蔡律：“晏大师，您艺术创作取得成功的原因是什么？” 周家均摄
晏济元：“我是中国人，中国有悠久的历史文化，中国人画画不比外国人差！我发现我们现在还很落后，我还要学习，我还要作画！”这是108岁的画家说的话，是那样有力，振聋发聩！
90分钟见面会谈，我们起身告辞。晏大师眼睛炯炯有神，他双手合十，放在胸前，向我告别。我鼻子一酸，泪水不觉溢满眼眶，“多么伟大的画家！祝您长寿！”
当年已108岁的晏济元，是国内最高寿书画大家，他与张大千是莫逆之交，曾有“海外有个张大千，国内有个晏济元”，目前作品市价每平方尺价格近10万元，在当代国画家中列第五。
他曾与张善子、张大千并称“两张一晏”，在美术界树立起飘逸洒脱的晏氏花鸟画风；他鹤发童颜、身心健朗，108岁仍然天天作画；他为人低调、与世无争，在重庆“隐姓埋名”达40年之久；一个富有传奇色彩的重庆画家晏济元。
2009年2月15日，由重庆市委宣传部、市文联主办的“三峡魂﹒晏济元师生书画展”在三峡博物馆中庭开幕，时年108岁的晏老乘轮椅亲临现场剪彩。
“看尽云山是吾师，任我纵横写自然。”他一生洞观万般世相，他的笔下阅尽万种风情；他少年家学饱养，学画不辍；他青年东渡日本，回国后和同乡张大千一起名震画坛；他中年时遭遇车祸，卧床八年后神奇般站起来；他学机械工业出身，大半生是“业余画家”，退休时的身份还是重庆市塑料三厂工程师。他老年挥毫如旧，云游天下，101岁登华山，102岁登泰山……作为中国乃至世界年龄最长的画者，这个叫晏济元的老人被尊称为“画仙”。2011年2月10日晚上7点47分，晏济元在四川省人民医院走完了110年书画人生的最后旅程，从此人间无画仙。
晏济元一生遭遇坎坷，跌宕起伏，但始终保持着乐观的人生态度，他以豁达、开朗、包容的人生观贯穿到他的所有艺术作品当中。在一个多世纪的坎坷人生中，晏济元辗转上海、东京、北京、成都等多个城市，最终落脚在了重庆。“抗日那会儿，我和大千就到了重庆，还联手开了抗日画展，解放后，我也在这呆了很长时间。”尽管云游四海，但无论走到哪里，离开多久，总要回重庆看看，因为晏老的夫人是一个地地道道的重庆人。这也是晏济元美术馆落户重庆的原因之一。
2011年7月10日，重庆文化艺术界代表、晏济元祖籍山东省高密市、故乡四川省内江市代表及晏济元的家人、弟子、生前好友，冒着烈日汇聚一堂，参加晏济元美术馆开馆仪式。
晏济元的作品画风飘逸洒脱、清新挺拔、自由奔放，形成了独特的艺术风格，其画作不仅在国内影响甚大，在美国、日本、新加坡等国家亦有广泛影响。 独具深厚的学养与高旷的艺术境界，涉足甚广，诗、书、画、印四位一体，他在绘画中强调书法与画法的关系，认为书画同源，互为其根，画是书理、书是画法，晏老的作品，无论是山水、人物、花鸟、走兽、草虫、书法、篆刻工笔、重彩、泼墨、写意、白描、双勾无所不精，无所不长。
关于画家的价值认定，徐悲鸿先生认为取决于画家的“人品、画品、才情。”人生的价值在于创造和奉献，画家的价值取决于其作品的社会价值、艺术价值、市场价值。画家的作品是画家一生人格修炼、艺术才情的结晶，画家不仅要在生活中发现真善美、表现真善美、通过作品去引导人们追求真善美的境界，画家的作品应该有好的社会价值，同时必须要有很高的艺术价值。体现了画家对人、对社会、对历史的责任感和奉献精神，优秀画家的作品往往具有历史价值或称为文物价值。
“看尽云山是吾师，任我纵横写自然。” 1901年，晏济元生于四川内江茂市镇万家场，内江是四川中部，沱江之滨的文化名城，自唐代以来就文风盛行，名人辈出。其父晏辉廷笃学多才，擅长书画治印，在书香气息浓郁的环境下，儿时的晏济元七岁即跟随父亲学诗、文、书、画，凭其卓异的天资聪颖，很小就崭露头角，初显才华，从此与书画结下不解之缘，开始了他漫漫百年的艺术生涯。
70年前刊载“张大千晏济原捐募寒衣书画展”消息的报纸
张大千（左）与晏济元（中）
晏济元早年与张大千、张善子并称为中国书坛艺苑的“两张一晏”。在其百年的艺术生涯中，笔耕不辍、交游广阔，与朱德、郭沫若、于右任、何香凝、张大千、张善子、谢无量、启功、吴作人等老一辈革命家和名家大师交情甚笃。曾应郭沫若之邀作国画《红日青松图》赠送毛主席；朱德称赞：“海外有个张大千、国内有个晏济元。”2008年， “神七”飞船上天，载有他题写的主题书法 “和平颂”。108岁高龄犹能作书绘画，是艺术上的一个奇迹。图为1964年，晏济元在北京政协礼堂举行画展。朱德委员长曾盛赞“国外有个张大千，国内有个晏济元”。
102岁的晏济元登泰山
晏济元美术馆展出作品之一 蔡律摄
晏济元美术馆展出作品之一 蔡律摄
晏济元美术馆展出作品之二 蔡律摄
晏济元美术馆展出作品之三 蔡律摄
晏济元美术馆展出作品之四 蔡律摄
重庆著名书法家张健点评说，晏老才学渊深、涉猎广博，诗、书、画、印皆为上乘。晏老的书法多取魏晋、汉唐品格，行草楷隶篆各有神貌，高古清新，自成一体。晏老的画，山水大体归为石涛一派，又融历代名家精髓，形成自家画风：人物花鸟画源于唐宋，为文人画一路。四十年代，张大千评道：“济元拟宋入布局，笔墨润，如玉若冰，陈仲仁辈，所谓作家士气兼到也”。晏老的诗，具诗人之气、之韵、之美。品他《漓江雨寄诗》六合无尘，空明万里，雨过山青，光生如洗，令世人称道。晏老的印、刀法纯熟，遒劲有力，布局新奇，极富韵味。晏老的诗、书、画、印作品，或幽静深邃，或清新飘逸，或险峭雄秀，既给人艺术启迪，又给人以心旷神怡的艺术享受。晏老为书画界一代宗师，不仅在国内影响甚大，在美国、日本、新加坡、香港、台湾等国家和地区也有广泛影响。晏老站在艺术的高峰，却恪守平常心，不贪恋名利。他警示自己，年龄不应成为艺术进步与追求的障碍，情未了，人不老，为还有很多东西要学要做。他抱负恢宏，诚可谓“囊括四海吞云梦，席卷江山入画图。”
晏济元美术馆占地面积400多平方米，建筑面积1200平方米。拥有展示功能厅4个，一楼是晏济元百年人生图片展厅，二楼是晏济元书画精品展示厅，三楼是多功能厅，四楼是办公区。
据悉晏济元美术馆展览为公益性，社会各界可前往美术馆免费参观。幻化丹青留人间，晏济元的艺术生命将永远延续……