99艺术网讯 (记者：爽格格)2010年1月23日，由深圳美术馆主办的“当代艺术与艺术史写作——第四届深圳美术馆论坛”在深圳东湖宾馆举行。论坛学术主持为孙振华、鲁虹，出席本届论坛的学者有陈默、段炼、冯原、高华、高岭、冀少峰、贾方舟、靳卫红、李杨、刘淳、彭德、皮到坚、吕澎、杨小彦、殷双喜、朱青生、邹跃进等。

　　作为一个常设性的批评理论研讨会，“深圳美术馆论坛”此前已成功举办了三届。本次论坛的主题为“当代艺术与艺术史写作”，其主旨就是针对已发生的中国当代艺术史写作的案例，针对这项工作所取得的成绩和面临的问题，邀请当今活跃的艺术理论家和学者，特别是有着当代艺术史写作实践的理论家和学者发表他们的见解，尤其通过对当代艺术史写作个案的分析，来探讨批评家们艺术史写作背后的基本观念。

　　此次论坛以“雅集”的形式进行，每位学者做过主题性发言之后，大家各抒己见，现场气氛非常热烈。有学者首先对当代艺术史写作的可能性提出了质疑，他们认为当代艺术能否进入艺术史的写作仍是一个值得思考的问题?也有学者认为这种写作行为现在已经成为既定的事实，它的存在性无可否认。同时，当代艺术史写作的权利问题也是大家关注的焦点之一，写作者面对庞杂的艺术现象与艺术事件、艺术家，该如何进行选择与取舍?选择的标准又是什么?我们是否可以找到一个纯客观的、公认的标准呢?到场嘉宾有很多都曾参与过中国当代艺术史的写作，他们就这一问题提出了自己各自不同的写作方法与评判标准，当然，很快有学者指出这也正是当代艺术史写作者所具有的特殊且巨大的权利。讨论过程中，很多学者都提到了吕澎的当代艺术史写作，在肯定他所做出的成绩的同时也指出了他在艺术史写作存在的问题，彭德更是认为舒群与王广义这两位艺术家的不同际遇与吕澎的艺术史写作有着很重要的关系。另外，学者们还就当代艺术史的写作方法及当代艺术史的评价标准问题进行了深入探讨。值得指出的是，本次论坛还邀请了著名文学理论家李杨与大家共同交流文学史写作的相关问题，以此为艺术史写作提供借鉴与思考。

　　“当代艺术与艺术史写作”，作为本届论坛的主题，它探讨的不是中国当代艺术的“过去”，而是探讨今天的写作者对刚刚发生的中国当代艺术是如何记录、想象和评价的。此次论坛的举办不仅为我们呈现了中国当代艺术史写作的基本现状，更利于我们对当代艺术史写作的诸多问题作出深入思考。

【编辑：张瑜】