范冰冰“龙袍”VS李冰冰“福裙”:花丝镶嵌工艺刮起的时尚之风(图)


  

  

  身边的几个好友最近问起我关于“花丝镶嵌”工艺的历史价值以及花丝镶嵌首饰的收藏价值的问题,我觉得很有意思。我其实说到底只是一个码字工作者,在这里不想佯装成一个考古学家对花丝镶嵌首饰的收藏价值问题妄加评述。其实最初写花丝相关文章的时候我的初衷也只不过是想给大家介绍这门即将失传的传统工艺,想唤起大家的关注进而对这项文化遗产的传承有一定推进作用。经过这段时间的努力,能看出这是有效果的,至少我身边的朋友们开始关心起它来。但如果说这项工艺的历史价值,我想它更多是通过某件艺术作品的风格、样式反映了某个时期人们对美的追求的理想,同时也反映这个时期人的内心状态。所以有时候老艺人说花丝作品其实就是一本鲜活的历史书,当你懂得去欣赏它们以后,你会发现每个朝代的社会轮廓就这么清晰地展露在你眼前。

  

  其实相比起花丝镶嵌的历史价值我更愿意说说它的社会价值。最近到一篇新闻讲的是花丝镶嵌作品正有领衔时尚潮流的趋势,让我感到欣慰。其实这些中国古代美学文化的产物是充分据有引领潮流资格的。从戛纳范冰冰的“龙袍”到威尼斯李冰冰的“福裙”,这些都让全球时尚界看到了中国元素的精髓。那么,首饰界在巴洛克风刮过之后出现的中国宫廷风我觉得是非常顺理成章的了。

 

  

  近几年,中国人的追求开始趋于返璞归真。从前几年社会价值观的迷茫期现在渐渐地清晰起来。随着近期国学复兴运动的繁荣,社会各界开始重新审视传统文化的价值,这些瑰丽的宝藏正在影响着主流意识。就单从首饰这方面来讲,消费者的眼光也正在从传统外观的美感过渡到文化底蕴,身份象征也正从外在识别转化至内涵品味的识别。所以我很高兴看到花丝镶嵌可以引领这一潮流,同时找到光明的出路。

 

  “是金子终归是要发光的”,花丝镶嵌也一样不会例外。花丝镶嵌走到当今这一步离不开这项技艺的传承人-白静宜大师的悉心传承,及国内著名奢侈品珠宝商昭仪新天地的联手合作。不得不说昭仪新天地具备了国际战略眼光并迈出了先行者的第一步。然而至于这一股宫廷风能刮多久,我更希望它能成为永恒经典被人们纪念,但作为一介书生的我无以把控,只能静观其变,顺便写下以上文字!

 

花丝手链

 

花丝枫叶

 

花丝金钗