新版《红楼梦》电视剧终于在北京地区开播了。此前在网上听到许多非议，很替导演鸣不平：怎么也是知名导演，能差到哪儿去啊？就拿大众非笑的“铜钱头”来说吧，我看剧照的的感觉是：也还过得去。设若古人的审美就是如此，你看不惯又能怎样？你对古代装束的那点知识从哪儿来？不就是小人书和古装戏吗？
我因写过一本《食货金瓶梅》，为了了解一种叫做“狄（带发字头）髻”的明代妇女首饰，也曾翻阅过一两本专著。——所谓“狄髻”，是一种用金丝、银丝或人的头发编织成的上尖下阔的网兜，用时，先将头发盘于头上，呈小丘状，再将“狄髻”罩于外面起固定作用，之后再往上插簪钗花朵之类。在明代，从皇后到民女都是如此装束——假如红楼女性都梳这种“窝头”式的发式，您以为那才对头吗？（按：窝头是一种用玉米面做成的圆锥状、底部带眼儿的北方食物）
新《红楼》一开播，我一连两天都提前结束傍晚的散步，赶回来收看。开头我还不断发掘戏中的闪光点，道具、服饰、布景，确都有可圈可点之处。我对老伴说：你看这元宵场面多红火，拍摄起来很有难度啊！可心里同时在想：一个英莲走失的小情节，用得着如此铺张吗？有点繁简失度了……
随着剧情的推进，我有点坐不住了：这就是“面如中秋之月，色如春晓之花”的贾宝玉吗？从形象到言语作派，怎么看怎么像贾环！
刘姥姥进荣国府的那场戏，凤姐的表现太过热情洋溢，全无贵族少妇在穷亲戚面前的骄矜——那在小说里是明摆着的。
人物对话一字不易地采用原文，确实做到了 “忠实原著”，可惜多数年轻演员修养太差，对道白内容理解不深，不要说顿挫全无，连节奏、气口也时时搞错，如同背书，大煞风景……
还有无所不在的旁白，使观众很难沉潜到剧情中去——也不能全怨旁白，那几位小演员本身就没入戏，要想让观众入戏，真是强人所难……
总的感觉，就是有点不“合槽儿”，跟原著相比，缺点儿什么。缺什么？缺文化。小说中那种舒缓、典雅、富贵、矜持的文化味道，全都没出来。衣饰、布景是古代的，人的表情、语气、精神面貌却是现代的，两者“离了骨儿”。
小演员就不说了，大概连原著都没读过吧。成年演员问题也不少。就拿那个贾珍来说，更像是个油盐店的二掌柜——贾珍虽是纨绔，到底是大家子弟，言谈动作怎会如此不堪？记得是孙犁还是哪位作家说过，《红楼梦》中写贾珍给族人分节礼，人往那儿一坐，满足地看着族人领取，对不长进的子弟痛加呵斥，完全是一副家长的样子，自己也是很受用的——这才是通家达人的解读，含着理解，贴近人物。
演员选人不准，表演不到位，责任自然在导演。我上网搜了搜，得知李少红女士是位颇有成就的导演，曾在国内外获得过不少有分量的奖项。不过看看履历，我对她颇生同情。
出生于1955年的李导演，文化根底似乎浅了点。我算了算，她小学还没毕业就赶上了“文革”。大家当然知道，六年的中学教育，对一个人一生的文化定位是何等重要。尽管在十年动乱中她没停止过自学，但可以想见，在那个文化荒芜的年代，自学是件十分困难的事。据她说仅仅是看了几本文革前出版的书，就受到严厉的批判。
在部队摸爬滚打了近十年，1978年她考入电影学院学习导演。毕业后，凭借自己的出众才华和超常的努力，她成为第五代女导演的杰出代表，在近三十年的导演生涯中成绩斐然，令人羡叹！
然而我不知她在几十年超繁忙的工作之余，是否有足够的时间坐下来弥补文化上的先天不足？尤其是在决定接拍《红楼梦》时，她是否考虑过，面对这样一部历史文化底蕴极其深厚的经典巨著，这样一件专家也难啃的超大“瓷器活”，她准备好过硬的“金刚钻”了吗？
当然，李导演还是有过底气不足，也曾犹豫再三，一度知难而退。但据说经过反复考虑和“十个月”的准备，她终于有了“谱”。据采访过她的记者说：“她自称是当兵的经历给她带来了接单的勇气。”——这让我想起久违的“人有多大胆、地有多大产”的豪言壮语。
文学名著改编成电视剧，并非没有成功的先例。除了老版《红楼梦》，我比较喜欢的还有林汝为的《四世同堂》和黄蜀芹的《围城》，这两部刚好也都是女导演的作品。作为外行，我猜想一部影视剧的成功拍摄，至少要有三个必不可少的条件：第一要有好本子——好导演自然会选好本子，即便本子有所不足，也可以根据导演的意图大修大改，直至满意为止。第二要有好演员——好导演自有独到的眼光，可以挑选适合剧本的演员，并加以培养指导。第三，好导演在开拍前一定做足了功课、胸有成竹。因此拍起来指挥若定，一切尽在掌握之中（据说黑泽明那样的大导演对每一个分镜头都画有草图，一丝不苟）。——其实这三点可以合并为一点：只要有一位好导演，说句老北京的土话：“您就擎好儿吧！”
可惜李导演在这三方面都受到限制。首先是剧本，据李导演接受访谈说，剧本早已敲定了，五十集的规模，不能增也不能减。至于照哪个版本拍（是80回本还是120回本）、取哪段舍哪段、包括旁白的运用等等，也都由红学家搞定了。导演对此已无能为力，当然也就没有责任了。
剧本已定，演员总该由导演来选定吧？不然。演员更是在早几年通过选秀活动、大张旗鼓地搞定了。那是些才艺出众的“英俊少年”“靓丽少女”，导演的挑选余地，也就限定在这个圈子里——这事有点搞怪，在语言上“绝对忠实于原著”的原则，到这儿就换成了“绝对忠实于选秀名单”！
又要受制于制片人，又要受制于红学家，还要受制于此前别人为了吸引眼球捞取钞票而搞出的一堆乱七八糟，李导演的自由发挥空间也就极其有限了。按说在这个空间里，经过十个月“充分准备”的李导演还是可以发挥自己的才华与能力的。可惜《红楼梦》是这样一部大制作，人人熟悉、人人都有话要说，你不能靠着编织曲折新鲜的故事吸引观众，也不能靠着编撰华丽新异的台词来取悦大家；而且你前面还摆着一部多年前拍摄的、口碑颇佳的同题电视剧……这就难了。
这一切都造成巨大压力，让单有“勇气”和“激情”的李导演很难拿出睥睨一切、指挥若定的气度来，只能是摸着石头过河，走一步说一步了。在新片即将杀青时，她对记者说： “这一年多来，好像在攀登珠穆朗玛峰，我不敢往上看，只看脚下的路，只有真正关机了，心才敢放下。”一个“不敢往上看”的导演把握着这样一部投资过亿的大制作的命运，也真让人替导演、更是替这部大戏捏一把汗！好在克服了几乎是不可克服的困难，李导演终于全身下台，这个结果已经很值得庆幸了！
当然，我不喜欢，并不代表别人也不喜欢，听说不少没读过《红楼梦》原著的年轻人就很喜欢。这毕竟也是一种阐释，有其存在的价值。如果有人看了电视剧，引发对原著的兴趣，转而去读《红楼梦》，那不是挺好吗？说到底，任何文学名著都是读的，而非“看”的。
至于我上面说的，也只是一个不能与时俱进的老观众的自言自语，声音小到没有几个人会听到。——而李少红女士执导了这样一部大作品，必然能在电视史上留下墨色浓重的一笔。因此无论如何，还是应该向这位勇气可嘉的导演表示祝贺！
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