新探索  新启示——庭院剧场促进夜间文旅消费模式值得推广

       目前，昆明庭院剧场仍在不断探索之中，客源市场、衍生产品、盈利模式还有待进一步完善，但不影响其借鉴意义。作为文旅融合促进夜间消费的一种新型空间形态，庭院剧场这种形式是可以复制的。与以印象系列为代表的大型实景演出相比，庭院剧场的资金投入相对较低，市场门槛与风险较小，受天气变化影响不大，对外部环境、演员规模、设施设备的要求较少，灵活度更高，故事性更强，更适合处于探索、参与、发展阶段的文化遗产型旅游目的地。

       庭院剧场模式付诸实践需要三种基本要素，即庭院、创意及演出团队、观众（市场）。我国历史文化名城（镇、村、街）成千上万，旅游型古城（镇、村、街）星罗棋布，具备文化底蕴和演出条件的庭院不在少数。同时，各地戏剧种类繁多、历史悠久，文化传承不断受到重视，文化产业方兴未艾，各地也拥有了一定数量的创意人才和演出队伍，但水平和质量良莠不齐。此外，各地都拥有一定的观众（市场）基础，但规模差异较大，其中热点旅游城市客流量大、具有较高审美素养和支付能力的人数相应较多。综合起来，拥有一定数量的庭院、旅游人次达到市场门槛、饱受过度商业化诟病、文化创客集聚度高、包容性强的旅游型古城（镇）可以考虑运用这种模式。

      借鉴昆明庭院剧场的经验，符合条件的旅游地应不断更新观念，树立精品意识、市场意识、融合意识，结合经营性文化事业单位转企改制、公益性文化事业单位改革和国有文化企业公司制股份制改造，积极推进文化研究组织、文物保护机构、艺术表演团体、旅游服务企业的合作，加强领军人物与市场主体培育，加强市场调研，挖掘地方文化，合理选择庭院，强化剧本创作，组建演员队伍，开展创意营销，打造地方特色鲜明、体验度高、影响力大、持续性好的夜间庭院剧场集群，促进优秀传统文化向旅游产品的创造性转化、旅游情境下传统文化的创新性发展，更好地满足旅游者的精神文化需求。在这一过程中，应正确把握文物保护与旅游利用、传统文化与内容创意、艺术追求与市场需求、感官体验与精神享受、剧场演出与衍生产品、商业利润与社会效益之间的关系（首发《中国旅游报》2019年11月26日第3版）。